Explora las obras de teatro más fascinantes programadas para 2024 y 2025, una selección que promete capturar la esencia del drama, la comedia y la innovación escénica. Desde reinvenciones de clásicos hasta piezas vanguardistas, prepárate para experimentar una temporada teatral que desafía los límites de la imaginación y toca el corazón.
IF Barcelona 2024 celebra su décima edición como el festival internacional de referencia para el teatro visual, de objetos y de marionetas. Este evento se extiende a lo largo de casi todo el mes de noviembre y convierte a Barcelona en un escenario de innovación y creatividad, donde la imaginación cobra vida a través de la dramaturgia visual, de objetos y de figuras.
Musical que narra la historia de dos drag y mujer trans. Explosión de color, música y emoción.
«El Médico, el Musical» es una adaptación del aclamado best-seller de Noah Gordon, que ha llegado a Barcelona para cautivar al público con su poderosa narrativa y su música.
Tras su estancia en América, un renovado Dvorák abandonó la sinfonía para dedicarse a explorar con profundidad la ópera y el poema sinfónico, formas que le permitieron ahondar en el espíritu checo a través de la narrativa musical. «Rusalka», su obra más célebre, se estrenó en Praga en 1901 y captura de forma magistral la esencia de las leyendas checas con una carga poética inigualable.
Llega a la ciudad de Barcelona la comedia dramática «La vida suspesa», una obra de teatro que combina la comedia con el drama, de la mano de Lucía Calamaro. La autora reflexiona sobre la pérdida y el recuerdo después de la muerte de un ser querido.
Dagoll Dagom, en el año de su quincuagésimo aniversario y como acto de despedida de los escenarios, revive «Mar i Cel», una pieza clave del repertorio teatral catalán. Este musical, inspirado en la obra de Àngel Guimerà y enriquecido con la composición de Albert Guinovart y los textos de Xavier Bru de Sala, ha emocionado a más de un millón de espectadores en sus montajes previos de 1988, 2004 y 2014.
El espectáculo «Man mano, il tempo scorre» llega a la ciudad. El espectáculo trata de una fusión de música, danza y teatro que nos invita a reflexionar sobre el tiempo y cómo cada momento influye en nuestras vidas. A través de la poesía los artistas nos llevan en un viaje emocional, presentando diferentes instantes que muestran tanto la belleza como la fragilidad del paso del tiempo.
Sumérgete en el vibrante tapiz de «Frida: Pasión por la vida», un espectáculo cautivador que fusiona danza, música y teatro para revelar la vida ardiente y los colores intensos de México a través de la mirada de Frida Kahlo.
La Sala Foyer ofrece una experiencia única con la ópera infantil «La Barcarola». Este espectáculo inmersivo promete deleitar a niños y adultos con una combinación mágica de música, ilustraciones en vivo y actuaciones cercanas.
«Allà lluny hi ha una caseta» de Jordi Casanovas es una obra que entrelaza la vida, la muerte y las tradiciones en un entorno natural cargado de simbolismo.
Una versión única y divertida. Espectáculo de marionetas y sombras. Esta obra nos transporta al mundo mágico de Geppetto y su famoso muñeco de madera, Pinocho.
Amor, vínculos, aventura, arte y música. «El fil invisible» es una experiencia educativa profundiza sobre las relaciones que nos unen con nuestros seres queridos. Es una oportunidad perfecta para disfrutar de un momento especial en familia.
Una obra que celebra la fortaleza femenina y el poder de la conexión humana.
Sumérgete en la profunda y emocionante exploración de la relación filial y el perdón en «Casting Lear», una innovadora actuación de improvisación creada por Andrea Jiménez. Inspirada en el icónico «Lear» de Shakespeare, esta pieza única se reinventa cada noche, con la participación de un nuevo actor en cada función, convirtiendo cada presentación en una experiencia irrepetible y vibrante.
El RBLS Festival de Teatro Joven regresa este noviembre para su octava edición, posicionándose una vez más como un escaparate vibrante para el teatro joven y contemporáneo. Con un enfoque nítido en temas que resuenan profundamente con la juventud actual, como la salud mental, la sexualidad, el género, los derechos LGTBIQ+ y la identidad, este festival se ha establecido como una plataforma de expresión y debate para las nuevas generaciones.
El espectáculo de títeres «El monstre de colors» llega a Barcelona para cautivar a grandes y pequeños con su encantadora historia. Basado en el popular libro de Anna Llenas, esta obra es una exploración educativa sobre las emociones.
«Llegat» narra la historia de Clara, madre de Oriol, quien decide dejar atrás su vida de lujo para emprender un viaje en camper con su hijo, con quien tiene una relación tensa. La obra explora la complejidad de las relaciones familiares, el dolor y la risa.
La comedia ha capturado la atención del público con su humor ingenioso y situaciones absurdas. La trama gira en torno a un grupo de personajes que tienen que enfrentar a una serie de eventos inesperados y se ven arrastrados a una serie de enredos chistosos.
En la ciudad de Barcelona, tres hermanas se reencuentran tras años de distanciamiento. Elena, la más joven y soñadora, vive una vida tranquila como diseñadora gráfica. Mercè, la mayor, es una madre abrumada por las responsabilidades. Laia, la del medio, regresa de Australia con un gran anuncio: quiere ser madre y necesita la ayuda de Elena como donante de óvulos.
Josep Maria Mestres llega a la sala del teatro La Villarroel con «Un matrimoni de Bostón», una nueva adaptación de su espectáculo sobre el texto de David Mamet.
El Gran Teatre del Liceu despliega un enfoque revolucionario con la nueva producción de «Lohengrin», dirigida por Katharina Wagner, quien aporta una fresca visión artística heredada de su tatarabuelo Richard Wagner.
Antonio Ruz revive «La Nit de Sant Joan» con una coreografía que fusiona tradición y modernidad. Inspirado en la festividad de San Juan y elementos catalanes como la sardana y los castells, el espectáculo enlaza la música de Robert Gerhard con rituales ancestrales en una celebración vibrante de la cultura española.
«La Traviata», la ópera más icónica de Giuseppe Verdi y una de las más aclamadas en el ámbito internacional, regresa al Gran Teatre del Liceu en una producción excepcional dirigida por David McVicar. Este montaje cuenta con la brillante presencia de Nadine Sierra y Javier Camarena, interpretando los roles principales, bajo la batuta del maestro Giacomo Sagripanti.
Una obra que explora de manera profunda y reflexiva nuestra relación con diversas sustancias y cómo influyen en nuestra vida cotidiana.
Si has encontrado una errata o un error, selecciona el fragmento de texto que lo contiene y presiona Ctrl+↵
